最后两句，挑破主题。统治者穷兵黩武，从军者葬身塞外，而大量的百姓无以为生，一座座村落化为废墟。人烟日益稀少，蒲桃越发茂盛，这是怎样令人悲伤的场景呀！
从军行七首（其四）
王昌龄［1］
青海［2］长云暗雪山［3］，孤城遥望玉门关。
黄沙百战穿［4］金甲，不破楼兰终不返。
【注释】
［1］王昌龄：字少伯，京兆长安（今陕西省西安）人。唐朝著名诗人，后世称赞其为“七绝圣手”，擅长写边塞诗，他的边塞诗气势雄浑、格调高昂、手法细腻，充满了积极向上的精神。流传至今的诗作有一百七十余首，有《王昌龄集》。
［2］青海：指青海湖。
［3］雪山：这里指甘肃祁连山。
［4］穿：磨破。
【赏析】
这是唐代边塞诗中的名篇。
前两句，提到了三个地名。“雪山”，是指祁连山，它横亘在河西走廊南侧，绵延上千里。“青海”以及“玉门关”，都是具体地名。三个地点，跨度数千里，展现了一个无比辽阔的画面：从青海飘过来的云，弥漫在祁连山上，以至于使千年积雪都不那么耀眼了；雪山尽头，可以看到一座孤城；再向西走上很远，就可以见到玉门关。
这两句，使全诗的视角极为广阔，横贯东西数千里的画卷展现在读者面前。作为边塞诗，这两句加强了诗歌“豪壮”的感觉。在这样的地域背景下，西北边塞戍边将士的生活将是怎样的呢？
当时的唐朝，西北边境，面临两个强敌，一个是吐蕃，一个是突厥。吐蕃在青海地区，突厥在玉门关外。河西节度使的任务，就是隔断吐蕃与突厥的交通，防范西方、北方两个强敌，守护河西走廊。所以，这两句诗，既是景色描写，也是对当时军事形势的实写。景色描写，与军事形势的描写浑然一体，渗透着复杂的感情：边疆的广阔、苦寒，戍边生活的艰苦，但同时，戍边将士又充满豪情地担负着保家卫国的责任，所有这些都融合在开阔、苍茫的景色里。
第三、第四句，从远景拉回到近景，并水到渠成地直接抒情。“黄沙百战穿金甲”，短短七个字，强有力地概括了边境战争的残酷。“黄沙”二字，突出了西北战场的特征，“百战”极言战事之频繁、敌军之强悍、对战之艰苦。“穿金甲”，已经暗含着战斗之外的其他可以想见的因素，比如壮烈牺牲，马革裹尸，以及其他或大或小的胜败得失。
但是，即使铠甲磨穿，将士们的壮志却愈发强烈。“不破楼兰终不还”，强有力地表现了身经百战的将士们的豪情壮志。
最后一句，将前几句的悲苦一扫而光。所有的阴霾消失殆尽，豪壮尽显。这一句也成为千古传颂的名句。
总体看来，这首诗虽然不长，但是颇有节奏。第一、第二两句，重在描绘一个无比广阔的境界，其间蕴涵着无比丰富的军事和感情方面的内容。第三句，有明显的转折，视角突然具体化，而且表露出感情色彩。第四句，强烈的感情呼之而出，铿锵有力，掷地有声。
整首诗的风格是豪壮有力的。虽然也有悲的成分，但并不占主导。毫无疑问，战争是艰苦的，“黄沙”句对此有生动的描写，但强烈的责任感和自豪感，使将士们能够豁达地承受战争，所以整个句子给人的感受是乐观的、雄壮有力的。最后一句，是在深深认识到战争的艰苦和持久之后，所发出的更坚定的誓言。
我们常说的“盛唐气象”，在本诗中有典型体现：即使在艰苦的战争中，也充满乐观、坚定和豪情壮志。王昌龄的绝句，往往具有这种阳刚的气质，这也是他最突出的优点之一。
出塞二首（其一）
王昌龄
秦时明月汉时关，万里长征人未还。
但使［1］龙城［2］飞将［3］在，不教胡马度阴山［4］。
【注释】
［1］但使：只要。
［2］龙城：匈奴祭天集会的地方。
［3］飞将：指汉朝名将李广，匈奴人非常畏惧他，称他为“飞将军”。
［4］阴山：昆仑山的北支，在今内蒙古自治区中部，是我国北方的屏障。
【赏析】
这是一首名作，被明代诗人李攀龙尊为“唐人七绝的压卷之作”。
第一句“秦时明月汉时关”，从时间、空间的广度入手，展开了诗歌。这样从千年以前、万里之外下笔，形成一种雄浑苍茫的意境。而“秦”、“汉”两朝，又使人自然而然地想到了当时的边境之患。同在一轮明月下，千年前的战斗仍然继续，这种历史的遥远与延续，让人无法不生发感慨。
第二句，“万里长征人未还”，可以说是字字带血、笔笔含情。千年来，多少名将士、多少个家庭、多少个悲剧，以及多少个豪壮的故事，都包含在这几个字里。自秦汉以来，多少个世代过去了，多少人下落不明。他们在一千年出发，至今未归，而整个中国历史却因为他们发生了变化。这是悲剧，但也是正剧。
第三句和第四句，直接表达了人们的希望，希望能够永绝边患，再也不让胡人前来践踏我们的土地。
全诗用语平凡，字句朴实无华。几千年的悲剧，壮烈的历史，无数人的希望，又使每个字都耐人寻味。
采莲曲二首（其二）
王昌龄
荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
乱入［1］池中看不见，闻歌始觉［2］有人来。
【注释】
［1］乱入：混入，掺入。
［2］始觉：才察觉，才发现。
【赏析】
作为著名的边塞诗人，王昌龄的这首诗很特别，其柔美清丽，体现了诗人的另一面。
这首诗描绘了一幅生动的画面：一群采莲少女们进入荷塘，穿插在荷叶之间，鲜艳的荷花与荷叶轻轻波动，弄不清到底是因为风的吹拂，还是因为活泼的采莲女，因为虽然可以听到采莲女的歌声，却不知道她们到底在哪里。
本诗独具匠心之处在于，在这幅采莲图中，一直没有直接出现采莲女的形象，而是让她们若隐若现，只闻其声不见其人。在美丽的大自然中，采莲少女成为一种味道，飘进我们的鼻孔，使大自然愈加生动。这种意境，令人遐想。
诗中，“芙蓉向脸两边开”是可以朝两个方向理解的。一方面，可以理解成荷花像少女的脸；另一方面，也可以理解成少女的脸如荷花一般清新艳丽。无论怎么理解，都造成一种人与花不分彼此，浑然一体的感觉。我们可以想见：在绿荷红莲的海洋中，少女们的绿罗裙与田田荷叶融为一体，分不清孰为荷叶、孰为罗裙；同样，少女的脸与荷花也难辨彼此。
如此一来，诗人对于大自然的描写，与对采莲女的描写就自然融合了，使笔下的景象既像是对生活的实录，又像是对仙境的想象。
闺怨
王昌龄
闺［1］中少妇不知愁，春日凝妆［2］上翠楼。
忽见陌头［3］杨柳色，悔教夫婿觅封侯［4］。
【注释】
［1］闺：特指女人居住的内间。
［2］凝妆：严妆。
［3］陌头：大路上。
［4］觅封侯：谋求加官晋爵，此处指从军远征。
【赏析】
第一句，闺中少妇“不知愁”。乍看起来，似乎有违“闺怨”的主题。在古代，交通不像现在这么方便，一旦离家，往往要三年五载才能回来，对于远征的将士，更是如此。可是，这首诗中的少妇，为什么“不知愁”呢？
这与唐朝时期的社会风气有很大关系。当时的中国，国力强盛，无论平民还是官宦子弟，都希望能有机会从军远征，建功立业，也就是本诗中所说的“觅封侯”。这种社会风尚，使“闺中少妇”的愁思被昂扬的浪漫主义所覆盖。从诗中后面的句子可以看出，当初丈夫从军远征，应该与这名少妇的推波助澜有很大关系。既然如此，又有什么可愁怨的呢？
另外，从“凝妆上翠楼”可以看出，少妇家境优越，再加上青春年少，应该是缺少生活磨炼的，所以对于丈夫可能遇到的艰难困苦，缺少足够的认识。正因为如此，她才会“不知愁”。
不过，“不知愁”很快就被另一种情绪所替代。“忽见”二字，将“杨柳色”引入视野，“杨柳色”一方面可以标志美好的春光，同时，也可以让人联想到青春年华，以及当初折柳相送的离别场景。杨柳总有衰败的一天，而少妇在虚度中，也有容颜逝去的一天，在这一天到来之前，能够再次见到自己的夫婿吗？
这些感触，与登楼前的心理已经大不相同。春光美好，但也令人感伤。遥想千里之外的夫君，不知何时才能相见。突然间，这个乐观的少妇感受到了从未有过的渴望，而对于当初的分离，产生了强烈的悔恨，即“悔教夫婿觅封侯”。
这首诗的点睛之笔，就是“忽见”所引领的心理转换。从“不知愁”到“悔”，闺中少妇的心理突然发生了微妙却清晰的变化，这变化的瞬间，“怨”的情绪所带来的冲击是非常强烈的。
这首诗的妙处就在这里：它不是静态地表现“怨”的持续性，而是生动地显示了“怨”的突然袭来。
芙蓉楼送辛渐
王昌龄
寒雨［1］连江夜入吴，平明［2］送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心［3］在玉壶。
【注释】
［1］寒雨：秋雨。
［2］平明：清晨。
［3］冰心：比喻心地纯洁。
【赏析】
芙蓉楼，原名西北楼，遗址在今江苏镇江，在长江沿岸。
这是一首送别诗。唐开元二十九年，时任江宁丞的王昌龄，在芙蓉楼送别即将回到洛阳家乡的好友辛渐。
送别的时间是早晨，地点是长江边上。前夜的冷雨，使清晨的空气愈加萧瑟，迷濛的烟雨弥漫于天地之间，如同二人的愁绪，无边无际。“寒雨连江夜入吴”之“连”字，写出了雨势之大，以及时延之长，渲染了诗人因离别而生的愁绪。诗人对于夜雨的情况如此了解，也说明他一夜未眠，也许是为友人的将来担忧，也许是有感于人生际遇的无奈。
“平明送客楚山孤”，与前一句呼应。一方面，加强了水天相连、烟波浩渺之景的愁苦；另一方面，这种阔大的场面，不也是一种极其高远的境界吗？
王昌龄的诗歌，虽然也有比较婉约的，但总体说来，他的诗几乎都带着乐观和豪迈的情绪，从不见他单纯地表现消极情绪。即使在这种表现离愁别绪的诗中，即使面对如此冷落萧瑟的场面，他仍然从视觉和听觉上把读者带进了广阔的天地之间，气势宏大，意境开阔。
“楚山孤”三字，既表现了“孤”的意思，也表现了离别双方的孤单及挂念；但同时，“楚山”又将人想象化为高山，全诗境界更高、视野更大。这与婉约派在表现离别和孤单时的顾影自怜相比，无疑要阳刚许多。
“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”这是诗人临别的叮嘱。“冰心”、“玉壶”与前面的“楚山”等意象映衬在一起，不仅渲染出送别时的孤寂，更重要的是，诗人开朗的胸怀和坚强的性格，以及冰清玉洁的形象，在诗句收尾时已经清晰地树立起来。
终南望余雪
祖咏［1］
终南阴岭［2］秀，积雪浮云端。
林表明霁色［3］，城中增暮寒。
【注释】
［1］祖咏：唐朝开元十二年进士，曾担任过短期的吏部员外郎。他的诗大多状景咏物，宣扬隐逸的生活。
［2］阴岭：山的背阴面。
［3］霁色：雨雪初停后出现阳光的景象。
【赏析】
这首诗描写的是长安的景色。终南山北面的景色非常秀丽，积雪就像浮在云端上一样。阳光照在树梢上，反而增添了傍晚的长安城的寒意。
诗中的“浮”字用得尤其传神。在阳光的照耀下，高出云端的积雪寒光闪闪，正好给人一种像云一样“浮”动的感觉。
这首五言诗是祖咏的应试作品。有人问他为什么不按要求作一首六韵十二句的五言排律，他说：“意思已经表达完整了。”
送别
王维［1］
下马饮君酒［2］，问君何所之？
君言不得意，归卧［3］南山陲。
但去莫复问，白云无尽时。
【注释】
［1］王维：字摩诘，人称“诗佛”。他是山水田园派诗人的代表，今存诗四百余首。他的诗大多数都是描绘自然美景的山水田园之作，诗中流露着闲居生活的闲情逸致。
［2］饮君酒：劝君饮酒。
［3］归卧：隐居。
【赏析】
这首诗是王维为送友人归隐而作的。语句看似平淡无奇，实则意味深长。
诗人开篇就用“饮君酒”来点题，然后询问友人以后的打算。字里行间都渗透着诗人对友人的关切之情。然后又自然地过渡到了归隐。诗中出现了三个“君”字，表达了诗人对友人反复叮咛、依依惜别的感情。“不得意”三字显然是有深意的。诗人借友人的矢志归隐，含蓄地表达了自己对现实愤懑不平却又无可奈何的矛盾心情。“但去莫复问，白云无尽时。”即使归隐，也不必以失意为念。因为，尘世的功名利禄总是有尽头的，而终南山的白云却是无穷无尽的，可以供你随意消遣。这两句一转前面四句的平淡无奇，骤然增加了诗的韵味，表达了诗人的羡慕和无限感慨之情。
辋川闲居赠裴秀才迪
王维
寒山转苍翠，秋水日潺湲。
倚杖柴门外，临风听暮蝉。
渡头余落日，墟里［1］上孤烟。
复值接舆［2］醉，狂歌五柳［3］前。
【注释】
［1］墟里：村落。
［2］接舆：春秋时期的楚国隐士，这里指代裴迪。诗人很欣赏年轻的裴迪，把他当成自己的朋友。
［3］五柳：即“五柳先生”陶渊明。在这里，诗人把自己比作陶渊明。
【赏析】