此时的广州已经连续下了一个星期的雨，但因为地处南方，也还没有达到寒冷的地步，充其量就是有些凉快。
作为一个国际化的大都市，也有不少娱乐文化行业的公司把本部设在这里。也吸引着无数怀着梦想的年轻人。
这里以音乐居多，因为更加接近香港，台湾，在粤语歌比较流行的今天，广东人似乎在内地音乐界有着天生的优势。来这里寻找音乐梦想的人不在少数，没有签约的就在酒吧和街头坚持着自己的梦想，而已经签约的，也只是稍微迈进了一个‘门’槛，以后的以后，还是得看努力，看运气，看关系。
曾经有一个最直白的介绍，签约一个歌手对一家公司来说‘花’了什么？就‘花’了一块钱纸钱。在签约成功之后，还得靠歌手自己去努力，寻找机会，帮公司赚到钱，这样才可能让自己也跟着赚到钱，成名。
机会都是稀有的，如果不是才华十分出众到公司里的上上下下的专业人士都看中，并且领导们愿意给你一点空间，那就是能慢慢去等待，做自己的音乐，把自己越磨越光，直到能让更多的人看到。
可是这样也只能多一些机会，就算业内所有人都肯定你的才华并且公司也愿意给你机会去尝试，最后还是听众说了算，要是他们觉得不好听，那也就什么都白搭。以后的机会也可能越来越少。
就算签了约，在公司里的待遇也是不同的，明星也就那么几个，好的公司会给签约的艺人每年发基本工资，这种保障让他们就算什么都不做也不至于饿死。当然这种说法是夸张的，对于某些一线的大牌明星，一年的公司可能达到两三百万，而对于还没有一点名气，甚至刚进入的艺人，只能一个月拿到几百块钱的工资，甚至不够在某一场需要自费出演的龙套里买一身行头。
签约公司最大的好处就是有更多的机会，也算是有一个保障，最起码能签约公司说明还是有一定实力的，之后就得看自己的努力和运气。可是生活还得继续，既然是商业公司，就不可能‘花’太多的钱去投在那些仅仅只是可能会红的艺人身上。所以最初的时候还是会让他们先做些其他事情，例如收购他们创作的作品，参加一些MV和影视剧的拍摄，或者跑一些较小的演出。
小雨就是属于后者，来到这个地方已经一年了，虽然最初也是说了要先进行一年的学习培训，可在这一年里也参演了一些MV和影视剧，可都是十分不起眼的角‘色’，机会没人记住。艺人的开始常常十分坎坷，小雨在进入公司后也觉得这是应该走过的过程。
可唯一让她‘迷’‘惑’的就是公司从来不跟她说音乐方面的事。
她是一个创作歌手，可是公司不让她唱歌，连创作方面的事情也少有提及，除了当初签约时那首《谢谢你的陪伴》，后来公司还是签了五首歌，可就是一直没有被用，最初的那首歌虽然用了，却不是小雨来唱的。另一个二线歌手把拿首歌放进了她的专辑，但是效果远没有当初小雨在网上发的视频那样火爆，没多久她的一整张专辑都被人遗忘。
整个行业都是不景气的，喜欢听歌的人越来越多，但是口味也是越来越难把握，有的人可能只需要一首歌就能红，可有时候可能出了两三张专辑都没有一首歌能被大众所熟记。
现在的小雨也是战战兢兢，她很想快些出专辑，又担心一炮未红的话又会沉寂很久。其实参演MV和影视剧对她的积攒名气还是有些好处的，但在目前看来效果并不明显。可是目前为止她已经写了有六十多首歌了，这个数目对一个创作者来说并不能算很多，但也足够挑选十首歌来出专辑。她询问自己的主管什么时候能出专辑，得到的答复就是时机还不成熟。
小雨无论样貌音乐创作天赋一样都不缺，可就是时机还不成熟。公司曾承诺有意要把她打造成影视歌三栖明星，希望她在舞蹈演技方面有更大的进步之后再出专辑正式出道。
可是这个现在看来无论怎样都像一个说辞。因为刚出道的她哪可能同时做三件事，总得一件一件来。就算不出专辑，也得先出张EP，最不济，出首单曲试试水也好。可是完全没有。甚至签约下来的歌曲价格也是很低，而且不知道会拿给谁去用。
小雨渐渐开始明白当初准备去日本的黄家驹所说的那句话，香港没有音乐圈，只有娱乐圈。这句话放在全国来说也是合适的。
这里是娱乐圈，所以音乐能否出名跟其音乐本身质量的还坏关系甚至还不如跟人气和运气对它的影响来得重要。只要有名气，只要是名人，出张专辑只要歌曲唱得不是太难听，曲风在符合一点大众的口味，很容易红起来。有的人不红，宣传不够，没有什么名人参与，再好听的歌也容易石沉大海。
所以红的演员转到音乐圈来甚至比一般的专业歌手更容易让人接受，因为名气已经在那了，有那么多粉丝可以去追捧。特别是在这个牵头猪进录音棚都能出一首音乐的时代，对于明星们本身的要求已经不像过去那么苛刻。可是反过来，如果一个歌手像进入演艺圈，难度就会倍增，因为演技这东西是观众可以真正切切感觉到的，并且这东西也不是一两天就弥补回来的东西。哪怕再漂亮的人进入演艺圈，如果演技不行，还是会被人以“‘花’瓶”来鄙视。
可音乐就不一样，针对一首歌练一个月，唱出来的效果肯定好很多，如果实在是不够好听，还有录音棚的音效帮你修饰，如果连音调都不对，录音棚直接把音直接升高，知道能出来一部作品为止。更何况一般人对音乐的要求也没那么高，只要歌词写得好，旋律不错，音质效果稍微好点，谁会在乎这样的演唱技巧是不是足够专业？反正也分辨不出来。
小雨也不知道为什么公司会放弃自己的强项也去专攻自己弱项，并且从头学起。更是想不通自己本事还是一个搞创作的，为什么自己的歌甚至还没什么人唱。
她就这么每天按着公司给安排的轨迹做着那些跟爱好越来越远的培训，演出，甚至可以说过得恍恍惚惚。一年的时间下来，提升得最少的就是音乐方面才能。这跟她原本想的最差可能，跟着某位专业制作人旁边呆上一年，帮忙记谱调音效打杂都不如，因为那样跟着大师身边一年，自己的音乐才能也肯定会比现在提升多得多。
相比下来，还是跟赵蕊在一起时学到的东西更多。而现在的情况看来，赵蕊似乎也要更接近梦想一些。
她本来就是学的音乐制作专业的科班生，签约公司之后就进了录音棚，也是从打下手开始做起，但是现在也能独立接一些DEMO，或者公司分配下来的外面要求不是很高的活儿。
科技的进步导致现在流行音乐甚至只需要一台电脑和足够的技术就能做出不亚于乐器实录的效果，所以哪怕一个网络上的高手用家里的电脑，几百块的耳机做出来的音乐也可能达到专业级的水准。而赵蕊做的事情也差不多，只是她有了一个唱片公司准制作人的光环，所以名义上来说显得专业一些。
这按理说已经达到她想要的东西，她可以开心地做着自己喜欢的音乐，可是她现在所接的活却异常沉重。
她被要求每天都得做一首伴奏，一个月大概得做25首，每首歌300块钱，算下来也是一笔不错的收入。可是这样的量却是超乎想象的，几乎出不来什么高水平的作品。
作为专辑发行的歌曲，一首歌仅仅是母带制作都可能‘花’三天到三个月的时间，其中影响因素跟经费有很大关系。而这个母带制作所涉及的东西，说简单点就是人声和伴奏的融合。而赵蕊所做的伴奏不仅需要考虑使用什么乐器出来什么旋律，还得考虑各个音‘色’摆放的位置，什么效果，融合度。
一天之内做出来的伴奏，绝对只能成为DEMO级别的水准，而且做得还很累，天天这么做甚至可能让人感觉到厌恶，这个可跟原来做自己的歌的感觉大相径庭。
这就是商业化的音乐跟梦想的音乐之间的巨大落差。而她所做的音乐市场还‘挺’广。现在玩音乐的人越来越多的，喜欢听歌的人不少，也有人愿意‘花’些钱做歌，‘花’个一千多块钱做首DEMO级的歌，发到网上或者发给朋友听都可以，在东南方能‘花’起这个钱的人不在少数。也由于起点要求越来越低，越来越多的人能够制作这种级别的伴奏和音乐，也使得价钱也就越来越便宜。记得在五年前，业余人士水平普遍偏低还无法跟唱片公司相比的时候，那时做出来的纯MIDI音乐也是以每分钟三百元标价的。
工作量是一方面，收入是一方面，但爱好才是最重要的一方面。有的音乐拿到手里，发现音层关系歌曲风格简直是‘混’‘乱’不堪，几乎没有美感，可是别人给了钱，还是得硬着头皮把伴奏做出来。
作曲作词是音乐的骨架，编曲则是音乐的血‘肉’，可是连骨架都没打好，真不知道如何在沾上血‘肉’之后能产生美感。赵蕊虽然尽量去做，却到最后总是不能让自己满意，可她也不能太较真，因为下做下一首歌的时间有限。所以虽然她每天都在做歌，却依旧跟自己最初的梦想有些背道而驰的意思。
她倒是很肯定小雨的作品，她说可以感觉到歌曲里的灵魂，所以每次听到小雨哼唱的时候脑袋里都用无数的灵感，该用什么乐器构造伴奏，间奏什么样，尾奏什么样，段落格式怎么样全都想好了。可是无奈，那大的工作量下，她也没办法帮小雨做出来。
而小雨自己倒也能做出来，可怎么都赶不上赵蕊的水平，最后她也是不满意，也就放下不了了之。